Danny Padilla es una de las voces emergentes más interesantes de la escena musical mexicana. Con un enfoque fresco y una profunda conexión con sus raíces, ha sabido fusionar el regional mexicano con otros géneros, reinterpretando clásicos con un estilo único.
En esta entrevista para The Urbanda, Danny nos cuenta sobre su pasión por la música, sus influencias y su más reciente proyecto, Éxitos Ajenos.
Bueno, Danny, pues empecemos por el principio. Platícame un poco cuándo y cómo nació tu pasión por la música.
‘Primero que nada, me presento, mi nombre es Danny Padilla, soy compositor aquí en la Ciudad de México y, pues, la neta todo empezó desde que era un morrito. Yo creo que iba en la secundaria y empecé a escuchar mucho esta ola de Ariel Camacho. Desde que escuché requintear una guitarra, yo creo que desde ahí me enamoré. Ya han pasado unos 10, 11 años de eso”.
En la Ciudad de México no es tan común aprender a tocar requinto. ¿Cómo fue ese acercamiento?
“Fíjate que justamente ver la guitarra de 12 cuerdas que traía Ariel Camacho en sus videoclips fue lo que despertó completamente mi amor por esto. Al principio me la pasé aprendiendo con guitarras de seis cuerdas porque era lo único que tenía, pero poco a poco fui metiéndome más al mundo del requinto. Luego me empezaron a salir tocaditas y eventillos porque me sabía todas las rolas del momento. Eso fue por 2017, cuando Ariel, Crecer Germán y Los Perdidos de Sinaloa estaban pegando”.
Tus reversiones le dan un giro fresco al género. Yo te conocí por “Malaventurados No Lloran” de Pandx. ¿Cómo surgió esa idea?
“Es curioso porque esa historia se me ocurrió en el baño del estudio (risas). Un día estaba lavándome las manos y me dije: “Pandx podría ser la banda que haga enojar a la gente”. No enojar, pero provocar algo. Me sorprendió ver cómo la gente lo tomó como meme y a la vez en serio. Fue un parteaguas para el proyecto, y ahora estoy preparando un álbum completo con 12 temas bien producidos.
Tu nuevo disco Éxitos Ajenos tiene selecciones muy interesantes. ¿Cómo eliges las canciones?
Es una selección muy natural. Escuchamos lo que la gente pide en redes sociales. Muchas canciones han sido sugeridas por los fans, como “Manía Cardíaca” de Enjambre, “Bajan” de Spinetta, “Monitor” de Volován. Ha sido muy orgánico.
Hablando de “Eres” de Café Tacvba que es el segundo sencillo que has lanzado de tu nuevo proyecto, ¿qué significado tiene para ti y qué elementos resaltaste en tu versión?
“Café Tacvba es una banda que te marca en la adolescencia. Yo la escuché a los 13, 14 años. “Eres” es una canción con mucho significado personal, y quise mantener la esencia original mientras la adaptaba a mi estilo. Meme del Real me dio algunos consejos para mejorar la pista, lo cual fue una experiencia increíble.”
Tu versión de “Wicked Game” también sorprendió. ¿Cómo fue el proceso creativo?
“Le echo la culpa a mi productor, Diego Suárez (risas). Yo no conocía “Wicked Game” hasta que él me la recomendó. Cuando grabamos la guitarra eléctrica entendimos que la rola era otro nivel. Respetamos los elementos de la versión original y le dimos un giro dentro del regional mexicano”.
Has mencionado que quieres cambiar la percepción del regional mexicano. ¿Cuál sientes que es tu papel en esa transformación?
“El regional mexicano siempre ha estado ligado al narcotráfico en la percepción popular, pero quiero mostrarle a la gente que es más que eso. Más allá de las letras, la música y los instrumentos son una joya. Quiero demostrar que este género también es valioso para quienes vienen del rock o de otros estilos”.
Prometiste shows en vivo. ¿Qué pueden esperar tus fans y cuándo?
“Este año habrá varias presentaciones, aunque aún no tenemos fechas fijas. Pronto las anunciaré en mis redes sociales, donde me encuentran como @ElDannyPadilla. Queremos llevar el regional mexicano a más personas y demostrar lo que realmente representa”.
